Chaos
cn
登录
产品

拓展您的创意世界

探索 Chaos 生态系统

合集

云渲染

模拟

解决方案教育
Student Rendering Challenge 了解详情
用户社区
Partners in Art 了解详情
支持

访问 Chaos 帮助中心

访问帮助中心

我的账户

Chaos Help Center


学习资料作品集
Ron Artist II as 3D character in music video playing guitar for red-headed fan on colorful city street rendered with V-Ray© Flooul Animation + Design + Development
Ron Artist II as 3D character in music video playing guitar for red-headed fan on colorful city street rendered with V-Ray© Flooul Animation + Design + Development

RON ARTIS II 动画音乐短片制作幕后


阅读本文以了解 Pedro Conti 和 Fernando Peque 如何使用 V-Ray 渲染音乐家 Ron Artis II 的3D动画短片。请看制作幕后,看看他们的第一次使用 Phoenix FD 的经验。

Pedro Conti和Fernando Peque是一对绝佳搭档,五年来他们一同开发、导演和设计了许许多多令人难以置信的角色和动画。两位都来自巴西,2005年开始在CG领域自学3D技术,2003年开始为漫画书设计。在过去的16年里,他们已经积累了一份令人印象深刻的客户名单,包括从梦工厂,华特迪斯尼动画工作室,漫威和Guerrilla Games,Aardman,Netflix…等等许多知名公司。

2014年,Trojan Horse is a Unicorn, 简称 THU 带给他们首次合作的机会。这个位于葡萄牙发起的THU音乐节的开幕式是由巴西的Techno Image公司制作的,从那时起Pedro和Fernando就开始合作。大约五年后,他们最新的电影——为才华横溢的音乐家Ron Artis II制作的音乐视频——这部短片在马耳他的THU大会首映。 

我们与Pedro Conti讨论了如何接到这个三分钟音乐视频的机会,这个迷你团队是如何在使用 V-Ray for 3ds Max 和 Phoenix FD 的情况下制作出大型工作室般的高质量成品。

请告诉我们您如何接到这个Ron Artis II的音乐短片的案子。 

PC: 生活中的小事件总带给我机会,能遇到更有艺术性和意义的项目。我和巴西音乐家Emicida一直有联系,他的音乐帮助我度过了去年我父亲过世后那段的艰难时期。 

音乐一直是我所爱,音乐带来奇妙的体验。这种情况在我身上发生过几次:当我的注意力非常集中在某件事情上时,我就会以某种方式吸引到机会。在这个案例中,我收到了一封来自 Ron Artis II 的邮件;他想做一支创作歌曲《In My Heart》的音乐视频。 

Ron 已经对这部电影有了想法:小男孩在一座灰色的城市里唱歌。这个男孩在玩耍的时候,触发内心感触,以某种方式改变了他。在与 Ron 的第一次谈话之后,Fernando 来我的办公室吃午饭,我把这个项目介绍给他——他立刻觉得这值得一试。

© Flooul Animation + Design + Development

多少艺术家参与这部短片制作,你是如何使这个项目达到目标的? 

PC: 我们团队非常小。整个制作过程中工作的核心团队大约有6-7人,在需要额外人手的时候,就扩编到10-12人。由于资源有限,要达到项目的目标是个挑战,因此在讲故事、设计和动画方面的我们尽量保持简单。我们重复使用骨架设定系统(rig), 循环动作(animation cycles),并使用基本元素的设计,如简单的球形, 方形…等。

从一开始就使用逼真的灯光渲染很重要吗?

PC: 当然!我爱现实主义手法的超风格化设计。我认为动画的触感非常重要,因为质感让观众相信他们可以触摸到所看到的东西。我认为,这样让动画世界变得更令人信服了。 

我们想要尽可能多地重复利用材质,更聪明地工作。所以我们用混凝土、木材、金属…等等材质创建了小材质库,我们使用 V-Ray Triplanar Textures 纹理来制作所有的贴图,因此根本不需要担心 UV。 V-Ray Dirt 也非常方便,可在没有绘制任何贴图的情况下实现了非常酷的旧化效果。几乎都是程序性的。

我们有两个水花飞溅的镜头不知道要怎样处理。在没有任何模拟的经验情况下,某个周末,我决定来试试 Phoenix FD。Phoenix 感觉像是有史以来最适合艺术家的模拟工具。

Pedro Conti, Director and 3D Artist

你能谈谈你(有史以来第一次)使用 Phoenix FD 来模拟水花四溅的经验吗?

PC: 哦,哇,Phoenix FD for 3ds Max 真是惊人。我们有两颗水花四溅镜头不知道要怎样处理。在没有任何模拟的经验情况下,某个周末,我决定来试试 Phoenix FD。Phoenix 感觉像是有史以来最适合艺术家的模拟工具。 

是在某周末制作的,之前没有任何模拟经验。运行仿真的速度非常快,而且我喜欢立即得见的非常好结果。通常在尝试没有经验的仿真软件时,会产生像blob mesh那种的丑液体! 但Phoenix FD,初次模拟就很真实。我还找到了一些很棒的 Phoenix FD 教程,帮助我了解所有的设置,得到想要的效果。

© Flooul Animation + Design + Development

你能谈谈你是如何通过造型和动作来提升情绪/故事的吗?

PC: 我们想在整部短片中有对比表现。Ron 是第一幕的重要角色。所以我们决定用矩形作为人群、汽车、建筑和道具的造型语言。Ron 是彩色的,有圆圆的形状。 

我们还试图在角色的移动方式上增加对比:Ron动作更放松,而人群走得更快、更僵硬——他们都很忙,没有时间享受生活。我们降低城市人的颜色饱和度,暗示悲伤的情绪。这也创造出很好的对比,当Ron进入他的心窝时,他的心情更加愉快。 

在最后一部分中,我们结合了两个世界,在墙上涂鸦,让阳光照耀城市。

Visual development. © Flooul Animation + Design + Development

能详细描述一下创作人物发型和服装的过程吗?

PC: 我们希望渲染出高质量的动画,因此处理材质时,必须做出明智的决定。我们也想在角色之间尽可能地重复使用,所以我们创建了好几种服装材质。有些贴图是我自己做的,有些是我们在网上买的。拥有一件好看的衣服的关建是好的置换贴图。 

我们还添加毛发,这样可以实现额外的细节与边缘照明。我们还参考了很多毛绒玩具,我认为我们制作了非常有吸引人的效果。每个人都有——或者曾经有过——填充玩偶,这可以帮助观众与动画中的人物联系起来。

色彩方面,我们尝试为每个动画序列创建不同的情绪。在第一幕中,我们使用了灰色和红色,并配上了诸如“禁止转弯”、“禁止挂车牌”或“滚开”之类的标志。小男孩看到的一切都让他对周围的环境感到不舒服。

© Flooul Animation + Design + Development

甚至摄影机也在故事中扮演了角色! 你能谈谈吗?

PC: 我们试着为城市的第一幕创作平面构图。我们保持慢速摄影机,并使用简单的变焦或平移运动。第二幕,在Ron的内心深处,镜头有一些更有活力的动作,镜头在场景中飞来飞去,旋转着。这是我们在视频的不同时刻有意使用的对比表现,来讲述不同的故事。最后一部分的镜头有种手持掌镜的感觉。

© Flooul Animation + Design + Development

V-Ray 渲染有多接近最终视频效果? 

PC: 渲染直出的结果就非常接近最后的画面。唯一合成的东西就是第一幕的雾气。我通常会渲染时把所有的东西都同时做出来,但因为我们有很多的镜头,所以我决定用更省资源的解决方案来处理雾气。 

在第二幕,你在电影中看到的是近乎原始的渲染加上降噪和基本的色彩校正。我们还使用了 V-Ray 大气透视(Aerial Perspective)和 V-Ray 物理摄影机(Physical Camera)的一些很酷的镜头效果,使画面看起来更像大屏幕电影。 

渲染时间一般来说每帧耗费 8 分钟到 30 分钟不等;而水花镜头,由于计算折射,3-4 帧就花了2个小时渲染。

© Flooul Animation + Design + Development

能简单谈谈你的渲染工作流程吗? 

PC: 我们首先关注的是主要镜头序列。选择这个主镜头真的很重要,这样我们就可以开发资产,并开始把东西放在一起。在这个阶段,我们试着思考如何复制东西产生一段动画序列。 

例如,对于城市序列,我们花了大部分时间在第一个镜头上,这是一个来自天空的摄影机。在这个镜头中,我们尝试了不同的材质、灯光和布景风格。我们就是在这里找到了整部视频的风格。在这个镜头中,我们为资产创建了 V-Ray proxies,这样我们就可以在整个短片中重复使用这些资产。 

实例物体对我们来说也很重要——使用 V-Ray proxies 或 MultiScatter 来分散场景中的对象。我们也使用了 V-Ray proxies 来处理人群角色,使渲染变得非常快。


帮助你实现梦想的关键因素是什么? 

PC: 关键要素之一是首先要有首很棒的歌曲。我们总是希望有一个项目,让我们可以探索设计,并讲述一个我们想要讲的故事。我认为这个项目最终看起来比我们预期的要好,我相信这反映了我们对这个项目的意图。我们没有什么大的期望;我们知道,我们想做一支让我们享受制作过程,互相学习的动画短片。 

最大的教训是,如果真的想做,事情是可以做到的。当你开始的时候,事情看起来是不可能的,但是把事情分解成小的步骤并且相信这个过程是非常重要的。 

一开始我们不知道如何解决很多问题,但一路走来都解决了。这个项目就像一个大拼图,我们把各个部分连接起来,直到最后一刻才改变。根据我们过去的经验,我们尽量不在最初的几天内做出所有的重大决定,这样我们就可以在这个过程中留出空间来寻找答案,并以新的视角来改进之。

Early design explorations. © Flooul Animation + Design + Development

对于那些从你的故事中获得灵感的人,你能为他们的电影项目提供什么建议?

PC: 拍电影,相信自己是很重要的。我们都有需要学习和提高的地方,但我们都能讲故事。电影制作需要很大的信心;因为每时每刻都在做决定——故事选择、设计选择、色彩选择、摄影机等等。我认为拍电影就像是越来越了解你自己和你伙伴的过程。 

建议您:不要害怕犯错误或尝试一些让你感到不舒服的事情。锻炼信心是很难做到的,但做出小的决定将帮助你决定更大的事情。 

身为导演,我觉得我有很多要学习和提高的地方,但是一起完成这部电影的感觉很棒。我们知道自己的局限,诚心看待这一点是非常好的。很高兴知道我们做了所有这些决定,并且让人产生心有灵系的东西。 

如果你能感知事物,你就能讲故事——即使没有讲故事的巨大背景。相信你的直觉,一遍又一遍地做下去。定义你的期望也很重要。现在,我们可以将自己的动画与大工作室的作品进行比较,如果不能定义期望,那么完成的项目可能会让你沮丧。 

对于这个项目,我们的期望是玩得开心,学习如何拍电影,所以我认为这是一部非常成功的电影。最后我们见到了音乐家 Ron Artis II 本人,并在 THU 展示这部短片,我们有很多很棒的公司赞助这个项目,所有这些都是完全意想不到的。所以我们很感激。这可能不是最好的动画片,但我们知道我们已经尽力了。

© Flooul Animation + Design + Development

2019 年的 THU 大会放映这部电影时,观众的反应如何?

PC: 当初我们没有预期会有广告赞助。在还没确定有足够的资源制作这部短片,我们就接了这个项目了。出于某种原因,我们相信大家会喜欢这部片,所以尽可能多地开发内容。我有一个非常好的朋友,他鼓励我去接触那些我愿意合作的公司。Gustavo Ribeiro 和 Thais Peixe 真的帮了我们大忙。对此,我也非常感激。 

我们接触的每个人都很愿意以某种方式贡献自己的力量,这是一种超现实的感觉。渲染许可证和渲染能力是我真正担心的事情,Chaos Group与 Rebus Farm提供了相关支持。我们已经受邀在 THU 演讲,所以我们决定与 THU 的创始人 Andre Luis 分享这个项目,看看他是否喜欢。他不仅喜欢这个项目,而且真的很喜欢 Ron 的音乐,他决定让 Ron 也飞到马耳他参加这个活动。这是超现实的! 

Ron 是一个很有天赋的人。在我看来,他让今年的 THU 变的很不同,他在歌词中加入了自己的想法,并为与会者创造了美妙时刻。我们一起在那里看了这部音乐动画片,这对我来说太疯狂了。我从来没有想过这个项目会变得这么大,想到我们在旅途中遇到了这么多善良的人,我非常感动。 

未来还会有更多的音乐视频项目吗? 

PC: 我以前常弹吉他,所以 3D 和音乐把我最喜欢的东西结合在一起。我愿意与许多艺术家合作,如果可以与小加里·克拉克(Gary Clark Jr.)、约翰·梅尔(John Mayer)、德里克·卡什(Derek Trucks)、汤姆·米施(Tom Misch)、H.E.R.和这些了不起的艺术家一起工作将会是非常超现实的。我只是把这些名字列出来,看看宇宙会不会回应给我!

© Flooul Animation + Design + Development

准备好用V-Ray 3ds Max让自己的动画人物变得栩栩如生吗?

欢迎下载免费试用版


ChaosEnscapeCylindo
© 2022 Chaos Software 保留一切权利

Your shopping cart

There are no items in your cart.

Continue shopping
MasterCard
Visa
AmEx
JCB
Discover
PayPal