Chaos
建筑

行业解决方案

探索我们的生态系统

产品

媒体&娱乐

行业解决方案

探索我们的生态系统

产品

产品&电子商务

行业解决方案

探索我们的生态系统

产品

教育&社区帮助

Chaos 帮助中心


Self Portrait © Ian Spriggs
Self Portrait © Ian Spriggs

新时代的大师:Ian Spriggs 谈论写实和人物肖像

Ian Spriggs 与 CG 实验室的 Chris Nichols 谈谈他的那些精彩的作品。

CG 艺术家 Ian Spriggs 是独一无二的。他为许多 VFX 特效工作室如 Mr. X 和 ILM 创作过电影角色,作品有《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》,《哈利波特与死亡圣器:第一部》,以及《魔兽世界:起源》。现在,他正在为 Neill Blomkamp 的 Oats Studios 的短片《Rakka, Firebase and Zygote》创造怪物角色。

在他的业余时间,Ian 通过为他的朋友,亲人 — 甚至同事 Neill 制作肖像,来精进他的技艺。这些图片极为逼真,显示了不亚于17世纪荷兰艺术大师们那种对细节,构图,造型和光线的把握能力。但是这些作品是全 CG 的,使用了最先进的头发,和皮肤着色技术,精确地再现了现实生活中的描绘对象。

很自然的,Ian 的作品引起了 CG 实验室的 Chris Nichols 的关注,他一直在尝试通过 Digital Human League 项目,创造出最棒的虚拟人物。在本次访谈中,二位探讨了 Ian 的事业,他的影响力,以及这些精美的肖像画背后的制作步骤。

Heidi portrait © Ian Spriggs

Chris:你的肖像画作品体现出深厚的美术功底。你学过这方面吗? 

Ian:我在艺术院校读了五年,我有美术专业学士学位,我还研究了一点艺术史。艺术大师们一直是我心中的向往。他们创造了许多在美学上非常伟大的作品。我认为我们应该一直以某种方式向他们学习,学习的同时还要有进步。我想这是我的目标。

Richard Spriggs portait © Ian Spriggs

看起来你的很多作品也受荷兰艺术大师的影响。

是的,我做了一点功课。举个例子,Richard Spriggs 的一幅肖像,非常像伦勃朗的一幅作品,我非常喜欢那幅作品。我让我的弟弟摆了相同的姿势,使用了同一类型的布光,拍摄了很多的参考照片。我没有直接照抄伦勃朗,但是我从他那里受到了非常多的启发,并且我也尝试重现他所达到的一些东西。

Geoffrey Spriggs portrait © Ian Spriggs

你也为你父亲作了肖像画?

是的。到目前为止,我为我的每一位家庭成员都制作了肖像,除了我侄子。我发现,孩子的肖像太难画了,我在等他长得再大一点。到目前我已经画过我的两位兄弟,兄弟的妻子,我的父母。我要把精力放在我觉得重要的地方,亲人当然是最重要的,所以我决定每位亲人都要画。

你父亲的那幅画,看起来想表现他是一位建筑师。是这样吗?

他是一名管道工程师,过去经常会画手绘图。当时还没有计算机绘图,他经常会画很多手绘草图。他画过一些非常精细的手绘图,也给我看过,非常非常酷。那些手绘作品本身就像艺术品。他有工程师的背景,以及数学方面的艺术之美。

David Spriggs portrait © Ian Spriggs

是什么让你和你的兄弟投身艺术行业?

我有两位兄弟。我的弟弟是温哥华 MPC 的动画总监。他很厉害,我认为。我的哥哥是一位装置艺术家。刚刚在匹兹堡办过展览,他的作品也在迪拜和中国展出。他的作品通常是大尺度的,有20到30英尺高。

从很小的时候,我们就很喜欢艺术和绘画。我们的父母会教我们一些基本知识。我的母亲会教我如何正确的观察绘制人的解剖结构,而不是乱涂乱画,比如表现人的手肘的转折,所以我的画的时候就会在肘关节处拐一个角度。而且有两位同样喜欢艺术的兄弟,我们也一直互相启发来创作更好的作品。这是我们一直在交流的东西。

Neill Blomkamp portrait © Ian Spriggs

你在 Neill Blomkamp 做些什么?如果你可以透露的话。

我在为他做生物和角色建模。我没有办法告诉你太多具体的细节,但是他一般会像这样朝我走过来说:“我有想法了,我想做这样的生物。”然后他就会给我一些概念和想法,我也会帮他设计。然后我会花几周时间,把这些生物建模出来。非常非常有意思!

Steve Wang portrait © Ian Spriggs

你能谈一谈 Steve Wang 的肖像画的制作步骤吗?

Steve Wang 是我的好朋友。他是一位概念艺术家。我很喜欢他的作品,当时的情况是,我问他要不要让我画一张肖像画,他立刻就同意了。我在工作室里架起了几盏灯光,整理出一片工作空间。我还会找一些大师作品,作为参考和启发。

接下来我就开始拍照片,尝试不同的动作,要不停的调整灯光的位置。他给了我大概一个小时的时间来拍照片。我也会拍 360 度的环绕照片。

等我拍到足够的照片时,我就开始建模了。

我已经知道最终作品应该呈现什么样子了。我所做的工作只是不断的修正问题,直到它变成我脑海里想要的样子。

Ian Spriggs, 3D 艺术家

所以你直接建模,而不是做摄影测量建模什么的?

是的。我有一个之前所做的绑定好的基础模型。方便我摆姿势并打下一个良好的基础。建模其实没有花太多的时间,然后我就开始尝试打光。

我的工作很大程度上是基于相机的视角。当我把灯光打好以后,我觉得材质纹理就好做很多了。工作步骤从来不是线性的。其实非常随机,在灯光,材质纹理,构图,建模之间跳来跳去—有点像你在解一个绳子结。我已经知道最终作品应该呈现什么样子了。我所做的工作只是不断的修正问题,直到它变成我脑海里想要的样子。


你都用哪些工具呢?

Maya,Mudbox,Photoshop。我使用 Mudbox 来贴图,渲染使用 V-Ray for Maya


头发是怎么制作的?

在 Maya 中制作,附上 V-Ray 材质。

做这些作品的时间从哪儿来?你毕竟还是有自己的主要工作?

我其实没把它当做工作。我知道通常人们会看电视或者放松娱乐,但是我觉得我画肖像画就是一种放松。我甚至都没在上面花费太多时间。这东西不像跑步,或者是你非要达到什么目标。只要你每天都做一点,只要不强迫自己到觉得厌烦的程度,你总能做到很深入的。


你最理想的肖像画主题是什么?

这是个好问题。我觉得我还在找这个问题的答案。首先肯定是人物形象的表达。我觉得大概是通过人物的眼神能表达出人的情绪,而不仅仅是物理外观的真实。从大师的作品中,你能从画作中感受到人物的情绪。有些作品已经几百年的历史了,但是你仍然能够对他的情绪感同身受。

Chaos
© 2024 Chaos Software 保留一切权利