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© Michael Mayer
© Michael Mayer

追逐对 3D 事业的热情



大家都有耳闻丹麦 3D 学院教程的成功。是时候向您介绍该学院最有前途的学生了。首先要介绍的是 Michael Mayer 先生。


Michael 是发掘内心热情而转换跑道的好例子。在进入 3D 世界之前,他在哥本哈根街头当警察。今天,他是丹麦3D学院通识课程的学生,他学习建模、贴图、灯光、动画、动态图形和许多其他技能,这将有助于推动他在 3D 领域的职业生涯。 

Michael目前在Realfiction实习,这是一家位于哥本哈根的科技公司,为全息显示器创建产品动画。请继续阅读了解更多他的艺术之旅,如何将 V-Ray for 3ds Max 整合到工作流程中,并从令人惊叹的建筑可视化项目中得到启发。 


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Michael,丹麦 3D 学院学生


是什么点燃了你对 3D 的热情?
 

我从小就开始画画,从一张白纸开始,爱用一堆小线条画出东西或生物。后来我休息了很长时间,直到几年前,我才决定利用业余时间再次画画--但这次我决定用数字方式画图。

数字绘画为我开启了全新的世界。不久之后,我看到了三维软件的可能性,我立即迷上了 3D 绘图。我喜欢在 3D 里,能轻易地改变纹理、光线和构图,做出全新的氛围或进行不同的迭代。可以自己创造复杂性和写实度真的很吸引人。而我从干净的视埠开始,自下而上地创造东西,仍然能得到同样的满足。我当时就知道将会从事 3D 工作。我是如此着迷,以至于在31岁时,我转换职场,去追求 3D 艺术家的职业,不再回头。
 

您如何安排时间?能好好地利用学校和工作的时间吗?

在整个项目中,我在校园和工作之间交替进行。起初,我在学校连续工作了 6 个月。工作时间大约是十周。工时可能延长,因为这取决于是否有任务需要更长的时间。之后,我又回到了五个星期的校园生活。 

学校非常弹性,时间可根据工作场所的需要而变化。这样做,直到我完成该项目。因此,这是理论和实践知识的完美结合。校园给你更多的经验,帮助你迅速地发展技能。最棒的是,在学校时,你用与你实习的公司有关的软件和工作流程工作。这样就可持续发展将在公司使用的技能。

请描述一下您的艺术风格。

我偏好写实主义,但我仍在寻找自己的风格。我一直想模拟真实世界,但现在我开始走向更多的电影风格。

我在 Artstation 上的最新项目《冬季》,有更夸张的外观,是为了强调气氛。我仍然没有掌握电影风格,但我即将进行的项目肯定会更像电影。

 

情景板在你的作品中有多重要? 

学校老师多次提点,前期制作阶段对于更顺利、更快速的制作至关重要。我非常同意这一点。 


情景板帮助我获得想要的外观,有效率地工作,并使我保持在正轨上。情景板对我很重要。

Michael Mayer, 丹麦 3D 学校学生

我在 Artstation、Pinterest 和 Google 上找寻灵感和参考图。我使用 PureRef 来整理参考信息。在我最近为冬季挑战赛提交的新秀作品后,对我来说最有效的方法是将 PureFef 板分为灯光、气氛、模型、风格和纹理。 

© Michael Mayer

您最仰赖 V-Ray for 3ds Max 的哪些功能? 

在 《日与夜》项目中,我发现了 Light Mix 功能的威力。对我来说,在同一张渲染图中,能同时表现出白天与黑夜的气氛,真的很强大。 

Light Mix 很牛,我已经用过很多次了,是我工作流程中的重要部分,可使灯光恰到好处。我喜欢 Light Mix 可对气氛进行微小的调整,或者看到不同的迭代,而不必重新渲染。而且 Light Mix 能激励我去探索更多的测试,并非马上就定下来。

Michael Mayer, 丹麦 3D 学院学生

您在后期制作上花了多少精力?

这取决于项目,因为对于《日与夜》,我几乎没有任何后期制作,(除了 Light Mix,如果 Light Mix 也算后期制作的话)。但是在冬季挑战项目中,我通过添加雾气和背景来节省大量的渲染时间。所以对我来说,会根据背景/环境来节省渲染时间。 

为此,我喜欢在 Photoshop 中使用 OpenEXR,这个格式让我对渲染有了更多的控制力,帮助我调整不同的图层,进行迭代,而无需重新渲染。我还经常在渲染图上设置 Z-depth 通道,所以如果我没有在摄影机上设置的话,我可在 Photoshop 中把玩各种焦点区域。

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© Michael Mayer

您的《日与夜》项目探讨了光线与各种纹理和颜色的互动方式。这个项目背后的故事是什么?

对于这个项目,我参考了南欧风格。氛围是在豪华的房子里度假,但仍然保有在地氛围。我希望白天的效果图的背光能与床和背景的细节相呼应,并让观众目光集中在画面的左侧。而夜景效果图的焦点则在效果图的右侧,特别是在石墙上。这样画面在同构图中创造两个焦点区域。

两张渲染图都有不同角度的灯光照射,因为参考图片上的灯光在户外反弹。我在渲染图中加入了这一特点,因为它让人觉得房间外面有何事情发生。我在想象什么物体和材质会这样反弹光线,为什么会从那个角度反弹,我觉得这样很有趣。

场景中的一切都是从零开始的吗?

从这个项目开始,我就想从头开始制作一切。我想看看并学习这样将花费我多长时间,以及我在途中会遇到什么样的问题。这是很好的练习,使前期制作正确,并学会照表操课,以便在最后期限前完成。 

石墙和芦苇只是纹理,户外的树木是我唯一没有制作的东西。但在这张效果图中,我对其他的东西都做了模型。床单是最具挑战性的,因为我没有使用 Cloth modifier。床单是手工建模的,因为我想让床单在底部收起来,并且有松紧相间的区域。我还手工制作了枕头,因为我觉得这样更能操控其形状。 

我想加入一幅画,所以我也在 Photoshop 中制作了这幅画,要制作出合适的气氛,又不至于太显眼是很棘手的。

您是如何决定不同的材质的--用木造梁做天花板,用来对比光滑的石墙?

我确实有一张参考照片,但我变更了参考图的材质,因为我喜欢石墙和白墙之间的组合和对比,深色地板和浅色天花板的反差。房间两边的不同,我想在效果图中表现这一点。 

构图使这种对比更加清晰,因为摄影机的角度几乎将房间直接定位到观众面前。正如前面提到的,原木和石材也带出了房间的豪华和南方风格。
 

如果你能在场景中加入人物,那会是谁呢?

随着现代和原始设计的混合,以及炎热的气候,我想象海明威先生在温暖的夜晚坐在椅子上,沉思他生命中的冒险故事和下一场冒险旅程。 

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© Michael Mayer

您认为身为建筑艺术家,要想脱颖而出,什么技能是重要的?

如果我只能选一项技能,那就是掌握灯光和构图。您可从灯光中看出很多东西。就算是熟练的建模师,但在错误的光线下,场景会看起来平淡无奇。灯光真的是场景的最大卖点,使渲染图变得逼真有趣。
 

要想作为建筑视觉艺术家脱颖而出,你肯定应该懂得如何设置惊人的灯光。我还在学习当中。

Michael Mayer, 丹麦 3D 学院学生

您目前在做什么作品?

现在,我正在试验城市户外的夜景,要制作真实夜景很困难。我刚刚开始前期制作,所以我还没有决定事情的发展方向。


您认为自己在五年内会扮演什么职业角色?

我肯定会成为场景艺术家。时间会透露是在建筑、电影还是游戏方面。但说实话,我对这行相当陌生,所以我一直在寻找令人期待的新职业道路。我认为成为一名场景艺术家是最有趣的职业。


 

渴望了解更多关于丹麦 3D 学院的信息吗?

请看我们对 3D 艺术家和校友 Lisa Jørgensen 的采访,并阅读关于该学校的顶级教师Nicklas Byriel.的文章。  


把设计带进生活。

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About the author

Ina Iontcheva

Ina is a Content Creator with a great passion for writing. She graduated from The University of Toronto and Sheridan College as a Specialist in Art and Art History. She enjoys exploring the way textures and shapes interact with each other in space.

Originally published: July 5, 2022.
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